近年来，中国画人物画获得了很大的发展，主要是人民大众对反映现实生活美术作品的广泛需求。中国画人物画在20世纪 大众文化的传播中发挥了重要作用，对提高人民文化艺术素质，产生了积极的影响。其发展的助力来源于西学东渐过程中西画在中国的传播，西画以其写实造型与写 生方法，形成对中国传统文人画的挑战。它的造型观念和方法，被一些美术界先驱们在中国画领域尤其在人物创作中，加以借鉴和采用，形成中西融合体的新人物 画。在这方面取得卓越成就的，当推徐悲鸿、蒋兆和、赵望云、叶浅予等 人。他们在造型结构上参照了西画的素描、速写法，努力将其纳入中国画以线造型为基础的体系中。而他们的后继者杨之光、刘文西等，在50年代继续沿着这一探 索方向，做出了突出成绩。

安工就是一位新人物画的追梦者，早在青少年时代，安工就爱画人物画，他走到哪里就画到哪里，他记得最早画人物画是上小学的时候，那时批林批孔正在高潮，他和 村里两位大他十几岁的大哥一起为村里画漫画，不上学每天就是画漫画，写标语，他还参加了文艺宣传队，说相声打竹板，典型的一个文艺宣传先进者。他记得初中 以前的老师他都给他们画过肖像，尤其是教英语的老师他画过无数次，因为他最不爱学英语，虽然年少的稚嫩与无知使他耽误了很多学业，但给他的绘画奠定了很大 的基础。八十年代初安工参军入伍，几年的军旅生活锻炼了他的身心与体魄，他在部队当过通讯员，测绘员，宣传员，并在师范学院进修了美术，至今他还不忘那段 当兵的日子，可以说在部队的几年使他绘画走向了正规与发展。

人物画的创作不容易。“新人物画创作首先是认识的问题，从造型、技法表现、整体 的绘画风格上都与传统有关联，但又不是照搬，是传统与现代的融合。一种艺术，能够融入传统与姊妹艺术的精华才会更加丰富更加完美，”安工是这样理解现代人 物画的。他在实践中体会到，深入研究学习西方油画与素描的造型观念和技巧，能有助于吸收其长处以弥补中国画人物造型的不足。，如果一味用传统人物画的笔 墨、线条等技法来画现代人物画，就会显得有些苍白。笔墨当随时代走，我们可以借鉴各种艺术门类，只要最终能表达自己对人物的感受，能够在人物画中体现出时 代面貌和时代精神那就是画家的追求。事实证明，他对人物画的理解与表现技法取得了良好的成效。人物画最根本的是以人为本，人物画的长处是造型和情感因素。 除了人物的形象塑造，更重要是把人物的感情表达出来。这种表达相对山水花鸟更加直接。人的喜怒哀乐，人的情趣表达，这是人物画应该抓住的东西。顾恺之说以 形写神，神是靠造型来表达的，需要深入地研究人物的内在结构特征，才能把握住人物的造型特点。另外还要师造化，到生活中去发掘创作题材。安工的作品都来自 生活，生活中一个普通画面在他的眼里就是一副完美作品的灵感，他的人物作品大多反应的是最基层的老百姓，是些小人物，他画面中的老人使你想起了胡同老大爷 老大妈，自己的父亲母亲，作品很接地气，富有浓郁的生活气息，这也是他的作品很受欢迎的原因。作品《待哺》画面中一位老奶奶手捧着一个大碗，依坐在门前正 想吃饭，忽然听到了门上面小燕子的呢喃声，燕窝里的几只小燕子正在张着大嘴伸着小脖子等着妈妈的归来、他们饿了在等妈妈喂食，老奶奶一副怜悯无奈的表情， 自己也是母亲，自己也有孩子......作品很深入的反应了一个社会现象，同时也在呼唤母爱和人与自然的和谐之美。安工坦言“自己的作品是自己对生活的理 解用笔墨的诠释，作品中的人物首先打动了自己,触动了自己的心灵，才会产生灵感，才会有创作的欲望”也只有这样的作品才会有感染力，才会打动人。作品《老 家老房老娘》反应了一位老太太的孤寂生活，画面中一位老太太坐在门前手拿着一个小勺子凝思，从呆浊的目光中感到了老人的沉思，从沟壑的脸上看到了岁月沧 桑，那些小狗，小猫，小鸡与她为伴，他们吃饱了，安宁的依偎在主人身旁......老人家想着什么?是孩子还是老伴还是不来复来过去。没有生活的作品就会 显得概念和形式化，没有内涵的作品就会显得苍白没有生命力，“画家也需要一些创新精神，这种精神跟当下所处的时代和所表现的对象是紧密联系的。人物画在当 下涉及的表现内容，需要我们不断地从生活观察中去调整，用新的语言传达出新的感受，不断创新。”安工颇有感触地谈到在中西绘画语言的比较中，他更清晰地认 识到他还需要做那些努力，至于在国画人物画创作中如何更好地发挥笔墨的功能.融汇姊妹艺术，这正是安工需要努力学习.研究.探索的一个课题。

安工是一位有社会责任感的艺术家，创作态度十分严肃认真。他关注底层人物反应百姓生活细节.重视写生，重视搜集第一手资料。即使现在创作很忙，作品市场价格 卖到几万元以上时，也不忘为公益事业捐画，”全国劳动模范耿长锁纪念馆”在老模范故乡落成，有关部门向他求画为老劳模耿长锁画像，他义不容辞，潜心创作 《老社长》无私捐赠，“纪念中国共产党成立91周年”在人民大会堂举行联谊活动，他画“清风图”捐赠，时任中国残疾人联会主席的邓朴方，多次邀请他为国外 首脑作画，他的艺术事迹被很多新闻媒体报道。

安工是一位多才艺术家，他不仅画人物，也画花鸟动物。也是一位内画工艺美术大师，早在20年前 他的内画鼻烟壶作品，在内画行业就引人注目，被很多国内外收藏家收藏，人民日报.《市场报》以内画新星报道了他的内画艺术。他的画室挂着很多证书和照片， 有给原菲律宾总统画像，总统接受肖像作品的照片。为古巴总统卡斯特罗创作肖像的证书等。近年来他应邀多次出国做艺术交流，多次在韩国举行画展，并应前总统 夫人邀请在韩国青瓦台做艺术表演，随中国文联艺术团参加新加坡《春到河畔》艺术交流活动，受到了艺术界的高度好评。

中国画虽然是程式化的绘 画语言，有传统的笔墨规范，但是相对来说，它有相当大的包容性。它鼓励用不同的风格、不同的手法去创造意境，这是它之所以具有经久不衰生命力的秘密所在。 能否塑造好人物的形象，能否体现 人物的精神面貌和传达时代气息。从这个角度去评价安工老师的人物画，其创新的价值是毋容置疑的。安工老师正值精力充沛、思想活跃的创作旺盛期，他对自己取 得的成绩并不满足，他以画室“艺海无涯”的题词自勉，决心勇攀高峰。我想，包括在中国画人物画在内的一切艺术创作，体格、面貌尽管各有特色，但必须有充足 的文化底蕴和精神内涵，而作品的文化底蕴和精神内涵则来源于作者的学识和修养。正是认识到这一点，安工经过几十年的勤奋学习和不断努力，取得了丰硕的成 果。无疑，也正是有这一点认识，将会驱使他继续奋进，把自己的艺术创作推向新的高度，使其散发出更浓郁的民族风采和时代气息!

安工现为：河北省工艺美术大师、河北省美术家协会会员、中国工艺美术学会会员、中国将军部长书画院高级研究员。